Bio & Cronología


Biografía

Faith Ringgold, pintor, escritor, orador, escultor técnica mixta y artista de performance vive y trabaja en Englewood, Nueva Jersey. Sra Ringgold es profesor emérito de la Universidad de California en San Diego, donde impartió clases de arte desde 1984 hasta 2002.

Profesor Ringgold es el destinatario de más de 75 premios, incluyendo 23 honorario de Doctor en Bellas Artes Grados. Ha recibido becas y subvenciones que incluyen el Fondo Nacional de las Artes Premio para la escultura (1978) y para la pintura (1989); El Premio La Napoule Fundación para la pintura en Francia (1990); El Memorial de la Fundación John Simon Guggenheim Fellowship para la pintura (1987); La Fundación New York Para el Premio de las Artes para la pintura (1988); La Asociación Americana de Mujeres Universitarias para viajar a África (1976); El Premio Creative Artists Servicio Público para la pintura (1971).

Arte Ringgold 's se ha expuesto en museos y galerías en los EE.UU., Europa, Asia, América del Sur, Oriente Medio y África. Su arte se incluye en muchas colecciones de arte privadas y públicas como el Museo Metropolitano de Arte, el Museo Nacional de Arte Americano, el Museo de Arte Moderno, el Museo Solomon R. Guggenheim, el Museo de Bellas Artes de Boston, The Chase Manhattan Bank Collection , El Museo de Baltimore, Williams College Museum of Art, El Alto Museo de Bellas Artes, el Museo de Newark, La Morris Colección Phillip, El Museo de Arte de San Luis y El Museo Spencer. Sra Ringgold está representado por ACA Gallery en la ciudad de Nueva York.

Serie de pintura reciente de Ringgold incluye; La Colección Americana (1997); una serie de colchas pisos pintados en el que Ringgold compromete a reescribir la historia de África del arte americano. Esta serie es una extensión de la colección francesa de Ringgold que comenzó en París y el sur de Francia en 1990. Muchas de estas obras fueron incluidas en una exposición itinerante, comisariada por El Nuevo Museo de Arte Contemporáneo titulado Faith Ringgold: Baile en el Louvre y Otros edredones Story (catálogo). El tema de la libertad y la capacidad de recuperación son el hilo conductor que corre a través de la Venida de Jones Road Series parte 1 (1999-2000). En esta serie de imágenes de los esclavos escapados se están moviendo a través de paisajes lejanos y coloridas a una nueva libertad y el hogar.

Comisiones públicas Ringgold 's incluyen Flying Home: Héroes y Heroínas de Harlem, dos murales de mosaico 25 pies instalados en las plataformas de alta de la ciudad y el centro de la calle 125 Independiente Rapid Transit (7ª Avenida IRT) Estación de metro en la ciudad de Nueva York en 1996; The Crown Heights infantil Historia edredón con el folclore de los 12 principales culturas que se asentaron Crown Heights está instalado en la biblioteca de la escuela PS 90 en Crown Heights, Brooklyn; Eugenio María de Hostos: Un hombre y su sueño (1994) Un mural para celebrar la vida de Eugenio María de Hostos para De Hostos Community College en el Bronx está instalado en el atrio de la universidad.

El libro de Ringgold primera publicada, el premio ganador, Tar Beach ", un libro para niños de todas las edades", fue publicado por Random House en 1991 y ha ganado más de 30 premios, entre ellos, un Honor Caldecott y el premio Coretta Scott King para el mejor libro de 1991 de los niños ilustrados El libro, Tar Beach, se basa en la colcha historia Tar Beach, desde de Ringgold La Mujer En Una Serie del puente de 1988 y está en la colección permanente del Museo Guggenheim de Nueva York. HBO incluyó una versión animada de Tar Beach en "Buenas Noches Luna y otros Lullabies Sleepy Time". Este programa se ejecuta periódicamente en HBO y ha sido lanzado como un DVD.

Ringgold ha escrito e ilustrado un total de libros de catorce niños, incluyendo la mencionada Tar Beach, de la tía Harriet ferrocarril subterráneo en el cielo, Mi sueño de Martin Luther King y hablar con Faith Ringgold, (un libro de arte interactivo autobiográfica para los niños de todas las edades) , The Invisible princesa, un original afroamericano cuento de hadas basado en la colcha Nacido en un campo de algodón, 1997 todos publicados por Random House. Random House también publicó tres libros para niños en edad pre -escuela: Conteo de Tar Beach y el Día colorido de Cassie con papá y de Cassie Palabra edredón. Hyperion Books, una editorial de Walt Disney ha publicado Cena en casa de la tía Connie (basado en la Cena del edredón, una colcha historia pintada Ringgold creado en 1986 y Bonjour Lonnie Si un autobús podía hablar;. La historia de la señora Rosa Parks ganó Imagen de la NAACP Premio 2000 y está disponible de Simon and Schuster O Holy Night y Las tres brujas (fecha de lanzamiento oct 2006) son los nuevos libros de Harper Collins Volamos sobre el puente:.. Las Memorias de Faith Ringgold, primer libro para adultos de Ringgold se publicó por Little, Brown en 1995 y ha sido reeditado por Duke University Press.

Sra Ringgold tiene una historia de juramentados y comisariado de exposiciones. Sra Ringgold juried del Atlántico del Medio: Juried Arte Muestra Anual del Instituto Hoyt de Bellas Artes, PA (2006), la Exposición Appalacian Corredor para el Museo Avampato Discovery en Virginia Occidental (2005), el 10º Concurso Nacional Anual de Arte en Truman Universidad del Estado en Kirksville, Missouri (1998) $ 1.500 en premios fueron otorgados, el arte de Texas Exposición Nacional titulado para el año 2000 a Stephen Austin College en Nagodocies (1996), donde se presentaron tres mil entradas y $ 4,500.00 en premios fueron otorgados. Ringgold comisariada la 25 exposición aniversario del Caucus de Mujeres para la Exposición Internacional de Arte celebrada en Chicago, de febrero de 1997. La Sra Ringgold apoya el talento, el esfuerzo, la dedicación y la creatividad de los artistas emergentes.







Declaración del artista de Faith Ringgold
Me convertí en un artista en la década de 1960 tumultuosos. sin embargo amar con ser artista. A principios del 1970 había desarrollado tanto la visión y la voz como mujer artista negro en América.

Fui a África Occidental en la década de 1970 y volvió a casa inspirado para escribir mi libro de memorias. Volamos sobre el puente: Las memorias de Faith Ringgold se publicó en 1995 me llevó quince años que se publicara. Durante ese tiempo escribí y pinté edredones historia y empecé a crear presentaciones enmascarados que contar mi historia. Había estado trabajando en colaboración con mi madre, la señora Willi Posey una modista y diseñadora de moda. Hicimos nuestra primera colcha en 1980.

Noticias del gran saxofonista de jazz, Sonny Rollins, un amigo de la infancia, que sopla su cuerno en el puente de Manhattan para que no perturbaría sus vecinos, inspiró la colcha historia pintado, Tar Beach. Esa historia de Cassie Louise Lightfoot volando sobre el puente George Washington se convirtió en mi primer libro para niños. He publicado libros 14 de los niños a la fecha. 1990 me encontró en Francia la pintura de la colección francesa y escribir la historia de Willia Marie Simone, un auto de estilo africano mujer artista estadounidense que fue a París para ser un artista en el año 1920 durante el Renacimiento de Harlem. La colección americana que vino después y los edredones de cuentos y libros infantiles continuó documentar mi producción artística.

En 1992 mi esposo, Birdie, y yo nos mudamos de Harlem a Jones Road en Englewood, Nueva Jersey para construir un estudio. Sin embargo, nuestros vecinos blancos (sin éxito) trataron de negarnos la libertad de vivir allí. Libertad, ya sabes, no es libre - Me tomó seis años para realizar mi sueño de un hermoso estudio rodeado de un hermoso jardín. Imágenes inspiradoras de mis antepasados ​​en el ferrocarril subterráneo ahora aparecieron en mis nuevas pinturas de paisajes de Venir a Jones Road Bajo un cielo rojo sangre. Iconos de hombres y mujeres negros que hacen la música en todo el mundo ama, la música nos trajo a América junto con el dolor de la esclavitud era ahora una nueva inspiración. "Mamá puede cantar" y "Papa puede soplar" son las realidades de la vida jamás tranquilizadoras negro dependo en los momentos difíciles.

Un trabajo reciente incluye Nuestros Antepasados: historias acerca de los mundos los niños que se enfrentaron con la vida en un mundo en guerra han olvidado cómo jugar. Hacemos un llamado a nuestros antepasados ​​que seguramente traer el amor y la felicidad en sus vidas? Qué sería de nosotros hemos estado sin ellos?

Es 2007 y acabo de terminar una serie de 8 serigrafías para la publicación de la carta de Martin Luther King desde la cárcel de Birmingham, en el que detalla magistralmente nuestra lucha por la libertad por la que pagó con su vida. La década de 1960, las majestuosas palabras de libertad y de soluciones pacíficas a la lucha en América son bastante inimaginable sin la presencia de Martin Luther King Jr. Un homenaje Me siento honrado de crear.

Faith Ringgold
09.21.07










Cronología

1930 Nacido 8 de octubre en el Hospital de Harlem, en la ciudad de Nueva York Andrew Louis Jones, Sr. y Willi Posey Jones. Ella tiene dos hermanos mayores, An-drew y Barbara. Con frecuencia enfermo de asma como un niño pequeño; el arte se convierte en un pasatiempo importante.

1942 Su familia se traslada desde el "valle" de Sugar Hill, en Harlem.

1950 Se casa con Robert Earl Wallace, un pianista clásico y el jazz, mientras que con especialización en arte en el City College de Nueva York. Obtiene primer espacio de estudio para los proyectos de pintura al óleo independientes en su apartamento a 365 Edgecombe Avenue.

1952 tiene dos hijos: Michele Wallace Fe, 4 de enero; Barbara Fe Wallace, 15 de diciembre.

1954 Ings separación y divorcio procedi- permanentes comienzan, terminado en 1956.

1955 Los graduados de la universidad de la ciudad de Nueva York con Licenciatura en Bellas Artes y Educación. Comienza la enseñanza del arte en las escuelas públicas de la Ciudad de Nueva York (1955-1973). Es ahora que la fe primero oído hablar de James Baldwin a través de su hermana pequeña, Paula, que era un estudiante de la Fe de.

1957 Primera de muchos veranos pasó en la provincia de la ciudad, Massachusetts, haciendo pinturas al óleo de las casas, paisajes, barcos de pesca, océano.

1959 completa la maestría en arte en el City College de Nueva York.

1961 Primer viaje a Europa (con la madre y tros daugh) a bordo del SS Liberté. Tours los museos de París, Niza, Florencia y Roma. Hermano muere mientras se encuentran en Roma, haciendo que se vuelvan a los EE.UU. abruptamente. Comedor de la fe en su casa se ​​convierte en espacio de estudio.

1962 Se casa Burdette Ringgold, 19 de mayo.

1963 ¿El primeros cuadros políticos. Durante una mer SUM- en Oaks Bluff en el viñedo de Martha, de - velops primera pintura de estilo maduro, contenido influidos por los escritos de James Baldwin y Amiri Baraka (entonces Leroi Jones), que ella llama pinta el pueblo estadounidense "super realismo." serie de pinturas al óleo (1963 a 1967).

1.964 Empieza búsqueda de una galería de Nueva York. Escribe cartas a Romare Bearden y Hale Woodruff en un intento de unirse a espiral, el grupo de artistas negro, y para exponer en el primer Black Arts Festival en Senegal. Sin éxito en ambos casos.

1965 Cumple Leroi Jones en su Negro Artes Repertory Theatre y la Escuela de Harlem.

1966 Participa en la primera exposición negro en Harlem desde los años 30. Cumple Romare Bearden, Ernie Crichlow, Norman Lewis, Charles Alston, Hale Woodruff, Betty Blay -ton; primer contacto real con artistas negros. Une Spectrum Gallery en 57 th Street, Robert Newman, Director.

1967 Pinturas primeros murales: La bandera es el sangrado, sello de los EEUU Conmemorando el Adviento del Poder Negro, mueren, mientras que las hijas están en Europa durante el verano. Primera exposición individual en la Galería Spectrum. Cumple James Porter, de la Universidad de Howard que compra la pintura de la serie American People. Empieza desa rrollo de la "Luz Negro" usando paleta de colores Ened oscuros, en la búsqueda de una estética negro más afirmativo.


1968 Participa en la exposición beneficio para Martin Luther King, Jr. en el Museo de Arte Moderno. Cumple Jacob Lawrence, Henri Gante y Ed Taylor. Inicia primera demostración de artistas negros en el Museo Whitney. Une Arte Coalición de Trabajadores. Cumple Lucy Lippard, Carl Andre y Lil Picard. Demuestra con Tom Lloyd, escultor luz, contra MOMA para lograr un artista de ala negro de Martin Luther King, Jr. En cambio, sus esfuerzos resultan en dos negros de la Junta de Síndicos del Museo y de las principales exposiciones allí por dos artistas en 1971.

1969 Bandera Pinturas para la Luna Die Nigger como respuesta al primero de EE.UU. luna tiro. Comienza serie de carteles políticos. Hijas en México para el verano. Padre muere.

1970 Ha segundo espectáculo de la persona: América del Negro, con pinturas "Light Negro", en la Galería Spectrum. Comienza a enseñar en Bank Street, el Pratt Institute y la Universidad de Wagner. Cumple con Robert Morris y Poppy Johnson, a través del arte de la huelga. Participa en las manifestaciones del Grupo Especial de Arte de Mujeres contra el Whitney Museum. Su contribución especial - ciones como resultado la inclusión de Betye Saar y Barbara Chase- Riboud en el Whitney Sculp - tura Bienal, haciéndolas las primeras mujeres negras nunca para exhibir en el Whitney. ¿Tiene primeras muñecas, Familia de mujer Máscaras y Violación Esclavo Serie de pinturas. Colabora con Willi Posey (su madre, que era un diseñador de moda) en trajes para máscaras y tankas para pinturas.


1971 Co-funda Dónde Estamos En, grupo de artistas negros. Curador invitado de Dónde Estamos En mostramos en Hechos de la galería de arte. Cumple Kay Brown y Dinga Mc -Cannon. ¿Tiene Estados Unidos del cartel Attica. WINS CAPS Subvención al hacer mural para Casa de Detención de Mujeres. Como resultado de hacer un programa de televisión llamado El Tiempo Libre (PBS), organizado por Julius Lester, se reúne Louise Nevelson, Alice Neel y Pat Mainardi.

1972 Instalación permanente en la Casa de Detención de Mujeres en la isla de Riker 's de la casa de las mujeres, que utiliza im exclusivamente femenino - imaginería por primera vez. Como resultado de este arte sin Paredes (grupo de artistas de acercar el arte a los reclusos de la prisión) se forma. Desarrolla tankas (marcos de tela suave) después de ver una exposición de arte tibetano en el Museo Rijk en Amsterdam.Puts carteles políticos y papeles feministas en Documenta en Kassel, Alemania. Participa en First American Women Artists Mostrar en Hamburgo. Empieza lecture tours y exposiciones itinerantes a los colegios y universidades de todo el país.

1973 Diez años de retrospectiva en la Galería Voorhees en la Universidad de Rutgers. Dimite del puesto de profesor en Nueva York City Public Schools para continuar de gira y hacer arte a tiempo completo. ¿Tiene primeras muñecas, familia de la serie Mujer.

1.974 Desarrolla colgando esculturas blandas: Wilt y la serie de parejas, tanto en función de la serie pintada cabezas de coco. ¿El de Windows de la serie de la boda, pinturas abstractas basadas en África Kuba de -sign, y los utiliza como medio para las esculturas blandas. Michele se gradúa de la Ciudad Col- lege y Barbara completa su último año de universidad en la Universidad de Londres.

1.975 curas 11 en Nueva York, la demostración de las mujeres negras en Interarts Centro de la Mujer. Empieza a hacer representaciones artísticas con máscaras y disfraces. ¿Tiene cifras primera rellenos Zora y Fish (bolsa de hombre y mujer), primeras máscaras retrato de la serie de Harlem, que incluye Adam Clayton Powell Jr. y Martin Luther King, Jr. Desarrolla 'máscaras suaves apliques para taller en Univer - sidad de Wisconsin. Barbara se gradúa con un Lingüística Bain en la Universidad de Londres, se queda en hacer estudios de postgrado.

1976 Artista en Residencia en Wilson College, donde se desarrolla el despertador y Resurrección del Bicentenario Negro, una pieza de desempeño ambiental. Codirector con Monica Freeman, Margo Jefferson, Pat Jones y Michele Wallace de la verdad del Sojourner Festival de las Artes, que se celebra en la Mujer Interarts Center e incluye exposición de cartas Querida Joanna, una pieza de la documentación. Va a África por primera vez. Tours Ghana y Nigeria para ver el arte y la gente.

1977 Participa en Festac 77 en Lagos, Nigeria. Hace primero esculturas blandas libres de pie, mujeres en una serie de pedestal. Empieza a escribir la autobiografía Ser mi propio Woman.Daughter Bárbara recibe el diploma de posgrado de la Universidad de Londres, regresa a Estados Unidos para hacer .D Ph. en Lingüística africanos en la City University Graduate Center. Madre se vuelve a casar. Cumple Moira Roth.

1978 Recibe el Fondo Nacional para el Premio de las Artes para la escultura. Desarrolla Ringgold Doll y Harlem '78, una serie de esculturas blandas y la participación pública mural graffiti.

1979 Desarrolla Internacional Dolls Collection y Ringgold Doll Kits (Cosa Real). Michele publica el primer libro, Negro Macho y el mito del Superwoman, aparece en la portada de la revista Ms. con la imagen de la familia dentro.

1.980 Fe y su madre comienzan a trabajar en el proyecto de colaboración final, Echoes of Harlem, una colcha de artista & Quilt espectáculo. Completa primer borrador de la autobiografía. Michele comienza .D Ph. en Estudios Americanos de la Universidad de Yale. Barbara se casa y recibe Maestría en Filosofía en la Universidad de la Ciudad de Nueva York (CUNY).

1,981 fe y su trabajo madre en envases de Ringgold Doll Kits. ¿Tiene la serie Atlanta en la memoria de los niños muertos en Atlanta. Madre muere. Divorcios Bárbara. Michele deja de Yale y vuelve a casa.

1 982 curas del Arte Salvaje Show en PS 1 para el Caucus de Mujeres para el arte. En primer nieto, bebé Fe, nació. Empieza a pintar de nuevo en Colonia MacDowell: Serie Emanon y Baby Fe y Willi serie. Michele y ella desempeñan No Name Rendimiento # 1 en Kenkelaba House. ¿Tiene muñecas pintadas. Hermana muere.


1983 Comienza la serie Dah de pinturas. Inicia serie Upstream Mujeres de talleres y paneles. En primer fragmento de la autobiografía publicada en la Confirmación: una antología de mujeres afroamericanas, editado por Amiri Baraka y Amina Baraka. ¿El edredón de la Madre y primera historia del edredón, ¿Quién teme a la tía Jemima? edredón y texto. Victorias Mujer Maravilla Premio de Warner Communications. Realiza No Name Rendimiento # 2 en el que los bailes de la audiencia, habla y, en el final, se hace cargo de la etapa.

1984 Tiene 20 años Retrospectiva en Studio Museum en Harlem. Michele Wallace edita el catálogo que la acompaña. Es un profesor asociado visitante en la Universidad de California en San Diego. Continúa pintando serie Dah (California Dah) para ser utilizado como telón de fondo para el No Name # 2. ¿Tiene serie de aguatintas llamado La muerte de Apartheid y participa en exposiciones organizadas por Artistas contra el Apartheid. Empieza printmaking como Visiting artista en el taller de Grabado. ¿El ataque químico en la lona que se utilizará para hacer historia edredones. Michele comienza a enseñar en la Universidad de Oklahoma en Norman.

1985 Continúa Story edredones, y desarrolla una nueva actuación narración: El Nido amargo. Nombrado para un puesto titular en el Departamento de Artes Visuales como profesor de tiempo completo en la Universidad de California en San Diego, y ahora es bi-costera. Establece el patrón de estar bicoastal de la mitad del año en San Diego y la otra mitad en Nueva York. Serie del indicador Exposiciones de pinturas de '60 en exposición colectiva; Tradición y Conflicto: Imágenes de una l963-1973 década turbulenta. Barbara se casa y tiene segunda niña, Theodora-Michele.

1986 Recibe el primer Doctor Honoris Causa en Bellas Artes por Moore College of Art. Se une a la Galería Bernice Steinbaum y prepara para la muestra individual de Story edredones en enero de 1987. Pierde peso (más de 100 libras) documentar esto en una cinta de vídeo, edredón y rendimiento titulado Cambio. Más de 100 libras de peso Rendimiento Pérdida Faith Ringgold 's historia Quilt recibe premio Candace de las Cien Mujeres Negro.

1987 Ha exposición individual en la Galería Bernice Steinbaum con Cambio: Más de 100 libras de peso Pérdida de rendimiento y catálogo, seguido por los principales artículos en Arte, Arte en América y otras publicaciones periódicas. Cumple Eleanor Flomenhaft. Recibe Beca de John Solomon Guggenheim Memorial Foundation, también Public Art Fund Award de la Autoridad Portuaria de Nueva York y Nueva Jersey. Otorgado doctorado honorario en el Colegio de Wooster, Wooster, Ohio. Tiene tres unipersonales espectáculos entre ellos uno en el Museo de Baltimore y 21 exposiciones colectivas, curas Home Show en el Centro Goddard Riverside Community Center. Viaja a Japón para exposiciones.

1.988 Ha exposición individual en Bernice Steinbaum Gallery. Exposiciones Tar Beach como parte de la mujer en una serie de puentes. Realiza Cambio 2: Más de 100 libras de pérdida de peso historia Rendimiento Faith Ringgold 's edredón. Recibe Fundación de Nueva York para el Premio de las Artes; se incluye en Leslie Sills, "Inspiraciones: Historias de Mujeres Artistas de la Infancia"

1989 Recibe honores importantes: Fondo Nacional de las Artes Premio para la pintura; el Premio de La Napoule, para pasar cuatro meses en Francia; el Premio de la Fundación del Atlántico Medio de Artes; Está encargado de crear una colcha historia para celebrar el centenario del primer graduado negro, Cayo Bolin, del Williams College. Y se incluye en "Memorias cosido: Afro americano Story Quilts" exposición en el Museo Williams College en Williamstown, Massachusetts está incluido en una importante encuesta exposición itinerante de arte de las mujeres, "dejando huella: Mujeres artistas en movimiento en la corriente principal". Recibe honorífico doctorado del alma mater, el City College de Nueva York. Comisiones Oprah Winfrey, "Edredón de Maya" para el cumpleaños de Maya Angelou.

1990 Abre una importante exposición itinerante retrospectiva, "Faith Ringgold: A veinticinco años de Encuesta" comienza una gira de trece -Museo en el Museo de Bellas Artes de Long Island (FAMLI) comisariada por Eleanor Flomenhaft. seguido de aberturas en el High Museum of Art en Georgia Pacific y el Museo de Arte del Estado de Arizona en Tempe, Arizona. Libro de próxima aparición Tar Beach por Faith Ringgold está terminado y es que será publicado por Crown Publishers, Nueva York, y una edición serigrafía de veinticuatro edredones titulado Tar Beach 2 impreso en el Taller de Tejido en Filadelfia. Crea la serie Collection francesa mientras que la pintura en los estudios en París y en el Chateau La Napoule en el sur de Francia. Cumple Linda Freeman en La Napoule, donde ella vino a video La fe en el The Last Story Quilt.

1.991 regresó a París y tomó un apartamento en el Hotel Ferrandi en la rue de Cher Che Midi al hacer bocetos para la parte 2 (pertenecientes a Gertrude Stein y Josephine Baker) en la serie de la colección francesa. Completado nueve de la serie y el Cambio 3, una valoración desnuda de cuarenta años de la pérdida de peso y la ganancia. Trasladado a un estudio en el distrito de la moda en Nueva York para trabajar en un mural a gran escala, un por ciento para la Comisión de Arte en PS Escuela Pública 22 en Crown Heights, Brooklyn. Libro Tar Beach sus primeros infantil fue publicado por Crown Publishers, en enero de 1991. Continuación de la gira de "Faith Ringgold: Un Estudio de veinticinco años" en el Museo de Arte de la Universidad de Miami, Oxford, OH; Albright Knox Art Gallery, Buffalo, Nueva York; Pensacola Museum of Art, de Pensacola, Florida; African American Museum of Fine Arts, Los Ángeles, California.
Recibe un doctorado honorario en Bellas Artes por su Alma Mater, el City College de Nueva York y otro doctorado honorario de la Universidad de Massachusetts de Arte de Boston.

1992 recibió el Premio libro The New York Times la Infancia, una Caldecott Honor por el libro infantil ilustrado mejor de 1991 y el Premio Rey Coretta Scott al mejor libro ilustrado por un afroamericano. El libro de su segundo hijo, ferrocarril subterráneo de la tía Harriet en el Cielo, fue publicado por la editorial Crown. Exposición Colección francés abrió en la Galería Bernice Steinbaum en la ciudad de Nueva York. Rompió relaciones con la Galería Bernice Steinbaum y reanudó la auto-representación en un nuevo estudio en West 38th Street en Nueva York. Compró una casa de rancho en Englewood, Nueva Jersey, con sus planes de construir un estudio en el país. Recibió una comisión de la Autoridad Metropolitana de Tránsito para crear dos treinta y murales de mosaico pie en el andén de la estación de metro IRT calle 125a. Recorrido continuo de encuesta veinticinco años: Museo de Arte de Davenport, Iowa; University of Michigan Museum of Art, Ann Arbor, Mich .; Galería del Centro de la Mujer de la Universidad de California, Santa Barbara, Ca., Mills College Art Gallery, Oakland, Ca .; Tacoma Museo, Tacoma, Washington hasta finales de febrero de 1993. Recibe el Doctorado Honoris Causa en Bellas Artes por la Universidad Estatal de Brockport en Brockport, Nueva York y otro Doctorado Honorario en Bellas Artes por la Facultad de Artes y Oficios de California en Oakland, California.

1993 recibió una Fundación Nacional para el premio de viaje Artes para colaborar con Moira Roth en el Holiday marroquí el último de la colección francesa. Viaja a Tánger, Marruecos para preparar textos y dibujos de la colcha. Vuelve al apartamento en el Hotel Ferrandi en la rue de Cher Che Midi en París. Met Michel Fabre en la Sorbona y habló de la afroamericano en París. Publicado Cena en casa de la tía Connie en Hyperion Books. Este libro se basa en la colcha de la historia, La Cena del edredón, creado en 1988. Ella recieves un Doctorado Honorario de la Facultad de Artes y Oficios de California, se reúne Marlon Riggs, el cineasta célebre. Crea El Negro Cena Familiar Edredón, en homenaje a Mary McLeod Bethune y el Dr. Dorothy Height, y dona al museo de la Asociación Nacional de Mujeres Negras. Museo de los Niños de Manhattan se monta una exposición de Tar Beach. Recibe comisión para crear un mural pintado por nueve de los diecisiete pies basado en la vida de Eugenio María de Hostos, el hombre y su sueño de de Hostos Community College.

1994 Comienza la reescritura autobiografía Volamos sobre el puente con Moira Roth como editor. La primera sesión de edición comienza en París en enero durante el afroamericano en Conferencia de París en los jardines de Luxemburgo. Howardina Pindell, Lorna Simpson, Bette Saar, Sam Gilliam asisten a la conferencia organizada por Raymond Saunders y Maica Sancone. Trasladado de nuevo a estudio de Harlem, en preparación para la construcción de un nuevo estudio en Englewood, Nueva Jersey. Participa en dos grandes exposiciones en el extranjero, Cocido Y Crudo, comisariada por Dan Cameron, en Madrid, España en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, y la Bienal de El Cairo, en El Cairo, Egipto. Ingresó Bob Blackburn, Mel Edwards, Kay Bastón, Juan Sánchez y Michael Kelly Williams en Egipto para la apertura. La exposición programada para viajar por todo el este de África y el Medio Oriente fue curada por Debbie Cullen del Taller de Grabado. Completado y ahora instalado, la colcha pintada, Eugenia María de Hostos, un hombre y su sueño, ahora cuelga en el atrio de De Hostos Community College. También completado Le Cafe des Artistes, # 11 de la parte 2 de la colección francesa y un edredón pintado titulado edredón de Marlon in memoriam a Marlon Riggs que murió de SIDA en 1994. La venta de este edredón para beneficiar la atención del SIDA y la investigación. Recibe séptimo doctorado honorario de la Escuela de Diseño (RISD) Rhode. El 10 de junio, del chirrido y Fe asisten a una cena de lazo negro en el Jardín de las Rosas de la Casa Blanca, sentado junto a Hillary Clinton. Fe ofrece regalos de un tamaño natural Cassie muñeca al Chelsea y una pintura de la fe había hecho para la inauguración de Clinton de la familia Clinton para volar desde Arkansas a la Casa Blanca en Washington, DC. "Cuatro buenos años 1993 a 1997 y luego cuatro más," se escribe a través del cielo.

1995 El 19 de mayo, asiste al 75 aniversario de la Oficina del Departamento de Trabajo de la Mujer en la Casa Blanca. Se encargó de crear un cartel beneficio titulado, trabajo de la mujer Counts para celebrar la ocasión. El arte original se exhibe en la Casa Blanca y más tarde en el Departamento de Trabajo. Recibió la Medalla de Harris Townsend del City College de Nueva York Asociación de Antiguos Alumnos. Publicado cuatro libros de este año: Volamos sobre el puente: Las memorias de Faith Ringgold, (Little, Brown and Company) mi primer libro para adultos, y de tres libros para niños: Mi sueño de Martin Luther King, y hablar con Faith Ringgold, ( Crown Publishers) una autobiografía para niños, con Nancy Roucher y Linda Freeman. Un libro de artista: 7 Pasajes a un vuelo fue publicado por Brighton Press en San Diego, California. Visitado Damasco, Siria cuando la Bienal de El Cairo una gira por el Medio Oriente. Ahora es representado por la Galería ACA en Nueva York y tiene su primera exposición individual allí.

1996 Expone en Consenso y conflicto: La bandera de Arte Americano, una exposición colectiva itinerante comisariada por el Museo Whitney de Arte Americano Al campeón se inauguró el 18 de julio de 1996. Publicado un libro para sus quintos niños: Bonjour Lonnie (Hyperion) y fue invitado a exponer Bandera de la Luna: Die Nigger (1967) en la cara de un L 'Histoire en el Centro Pompidou. Regresó a París para la exposición y nos alojamos en el Hotel le Bretonnerie en San Crois de Bretonnerie. Moira va demasiado y hace primera entrevista para el catálogo de la próxima exposición itinerante, comisariada por Dan Cameron en el Nuevo Museo de Arte Contemporáneo, Bailando en el Louvre: Las Colecciones francés y americano y otros edredones Story. Ringgold recibió su noveno Doctor Honoris Causa por la Russell Sage Colegio. Crown Heights infantil Historia Quilt instalado en la escuela PS 90 en Crown Heights en Brooklyn. Ringgold comienza a pintar la Colección Americana para la próxima exposición en el Nuevo Museo de Arte Contemporáneo. Recibe un Doctor en Bellas Artes por la Escuela de Diseño Parsons, y otro Doctor en Bellas Artes por la Russell Sage College en Boston, Massachusetts.

1997 Recibe el Doctorado Honoris Causa de la Educación en Wheelock College, en Boston, doctor en Filosofía por Molloy College de Nueva York y Nueva Jersey Artista del Año de Nueva Jersey Center for the Arts. Pasó la mayor parte de 1997 en California pintar la serie de la colección americana mientras su estudio y jardín en Englewood, Nueva Jersey estaba en construcción.

1998 The Invisible princesa fue publicado por Crown Books para jóvenes lectores. Bailando en el Louvre: Colección de francés y otra historia edredones, un espectáculo itinerante comisariada por Dan Cameron para el New Museum de Nueva York, se abre en el Museo de Akron en Akron, Ohio Faith Ringgold.

1999 estudio de arte y casas de campo completado en Jones Road en Englewood, Nueva Jersey. Primero Cualquier persona puede volar Fundación Garden Party el 1 de octubre de 1999. La misión de la Fundación para ampliar la creación de arte canon para incluir artistas que trabajan en la tradición de la diáspora africana (nacido 1965/20) e introducir esos artistas y tradiciones de arte a niños así como el público adulto. Comenzó una serie de pinturas (la fiesta de jardín de fe # 1,2 y 3) de los asistentes a partir de fotografías tomadas de ellos en el jardín. Venir a Jones Road, Parte 1, una serie de ocho edredones historia "inspirada" por los intentos de los vecinos para evitar la construcción de estudio se inició en el nuevo estudio. Publicado tres libros para niños: Si un autobús podrían hab: La historia de Rosa Parks de Simon and Schuster, Día colorido de Cassie y Contar hasta Tar Beach para Crown Books para jóvenes lectores. Recibe un Doctorado Honorario en Letras Humanas de la universidad de la calle Banco de Educación y Doctor en Bellas Artes por Marymount Manhattan College en la ciudad de Nueva York.

2000 Preguntas y Respuestas www.Racialquestions.com raciales, un estudio conceptual comienza una encuesta en línea de raza y color en Estados Unidos. Venir a Jones Road Parte 1 completado, y una exposición individual en las Galerías de la ACA se abre en la ciudad de Nueva York. Recibe el premio NAACP Image 31 para el libro de Mejor Niños Si un autobús podrían hab: La historia de Rosa Parks; A New York Chapter Continental Societies Inc. First Annual Women of Distinction Award; and a Doctor of Humane Letters from Marygrove College in Detroit, Michigan, Artist in residency at Pasadena City College.

2001 Publishes Cassie's Word Quilt, eleventh children's book with Crown Books for Young Readers. Begins a series of Jazz Paintings in gouache and acrylics on paper.
Receives an Honorary Doctor of Humane Letters from William Patterson University in Wayne, New Jersey and a Doctor of Fine Arts from Chicago Institute of the Arts in Chicago, Illinois; totaling sixteen honorary doctorates received since 1986. The Anyone Can Fly Foundation, Inc. sets up a website to announce its programs at www.Anyonecanflyfoundation.org.

2002 The Anyone Can Fly Foundation receives (5(O)1(c)3 tax exempt status and begins a Foundation Art Collection to benefit the Foundations Granting Programs. The last in a series of three Garden Party paintings of the attendees (1999, 2000, 2001) is completed. Retires from teaching at the University of California in San Diego. Freedom of Speech, a painting executed in Paris, France in 1990 (created for the exhibition Celebrating America's Great Rights-The Artist's Perspective at the National Constitution Center in Philadelphia, Pennsylvania) was purchased by the Metropolitan Museum of Art in 2000 and made into a poster in 2002. Rather quickly it became a Met Best-Seller.

2003 On The Steps at Uris Library, a commissioned painting for the Columbia University Women's School of Business, was installed in the School of Business at Columbia University in May. Completed Illustrations for Oh Holy Night, a children's book of Christmas Carols with a CD by The Boys Choir of Harlem to be published by Harper Collins in 2004. Contracted to do four more books with Harper Collins to be completed by 2006. Begins painting Jazz series of quilts titled Soul Suite #1: Movement in Black and Blue; Soul Suite #2: Mama Can Sing; Soul Suite #3: Papa Can Blow. Street Story Quilt (1985) purchased by the Metropolitan Museum of Art in 1990 was placed on display in an exhibition called: Modern Story Tellers on the first floor of the Lila Atcheson Wallace Wing (Gallery 6) in the Metropolitan on May 6 through December. A Metropolitan Museum of Art on-line exhibition: Artists View New York also includes Street Story Quilt and provides downloadable access to the text. A poster of Street Story Quilt is included in the exhibition resource kit: Art by African-American Artists: Selections From the 20th Century. One copy is free to New York Public Schools for the asking. Promoted by Tonya Lewis and Spike Lee.






2004 Traveling exhibition (continued): Selby Gallery, Ringling School of Art and Design, Sarasota, FL (January 10 – February 15)
Manchester Craftsmen's Guild, Pittsburgh, PA Solo exhibition, December 19, 2003 - February 6, 2004

2004 American Academy of Arts and Letters, New York, NY
Invitational Exhibition of Painting and Sculpture. Awarded the Academy Award in Art, March 8 - April 4

The Opelousas Museum of Art, Opelousas, LA,
New York, New York, March 29 - August 20

Farmington Public Schools, Farmington, CT April 6 - May 19
(Traveling exhibition)

The Metropolitan Museum of Art, New York, NY
Concert by The Boys Choir of Harlem with a reception and book signing for O Holy Night, Christmas With the Boys Choir of Harlem (Illustrations by Faith Ringgold), December 15, 2004

2005 Jazz Stories 2004: Mama Can Sing, Papa Can Blow, ACA Galleries,
New York, December 15, 2004 - January 29, 2005 (solo exhibition)

Louisiana Art & Science Museum, Baton Rouge, LA,
January 5 - March 20, 2005 (Traveling solo exhibition)

Picture Stories: A Celebration of African American Illustrators,
Traveling exhibition organized by Smith Kramer, Inc., Spring
2004– 2008

Morris Museum, Morristown, New Jersey, August –December
(Traveling solo exhibition)

2006
Quick Center for the Arts, Fairfield University, Fairfield,
Connecticut, January 28 – March 4, 2006 (Traveling exhibition)

Brattleboro Museum and Art Center, Brattleboro, VT,
August 4, 2006-March 4, 2007 (Solo exhibition)

Ritz Theatre and LaVilla Museum, Jacksonville, FL
October 12, 2006-January 19, 2007 (Solo exhibition

Atheneum Museum of Art, Hartford, CT, November 15, 2006-
April 22, 2007

Jundt Art Museum, Gonzaga University, Spokane, WA,
December 15, 2006-April 30, 2007 (Traveling solo exhibition)

2007
Metropolitan Transportation Authority awards Faith with a commission to do 52 civic center mosaics

Traveling group exhibition in Japan opening at Nihonbashi
Mitsukoshi in Tokyo (4 Story quilts) January-December

Portraiture Now, National Portrait Gallery, Washington, DC
February 16 – August 19

Wack! Art and the Feminist Revolution, The Museum of
Contemporary Art, Los Angeles, CA, March 4 – July 30
(Traveling group exhibition)

Wheaton College, Norton, MA, October 11 – November 9
(Aunt Harriet's Underground Railroad in the Sky)

Boise Art Museum, Boise, ID, December 15, 2007 – March 23, 2008 (Traveling solo exhibition)




2008
Art in the Atrium, Inc., Creative Destinations, 16th Anniversary Exhibition of African American Art, Morris County Administration and Records Bldg, Morristown, NJ
January 25 – March 25

Martin Luther King, Jr., Letter From Birmingham City Jail,
Illustrated with 8 serigraphs by Faith Ringgold, Afterword by Dr. CT Vivian, Commissioned by The Limited Editions Club, NY

Arlington Arts Center, Arlington, VA
June 10 – July 19

Return: Home, Arts Council of Princeton, Contemporary Arts Center,
Princeton, NJ, June 5 – September 6

Through the Eyes of Others: African Americans in 19th Century American Art,
Fenimore Art Museum, New York Historical Association, Cooperstown, NY,
August 23 – December 31, 2008. Traveling exhibition
                       
Thorne-Sagendorph Art Gallery, Keene State College,
Keene, NH, September 8 – November 23
(Traveling solo exhibition)

Bloodline: A Quilt Exhibition, University Art Gallery, Indiana State University,
Terre Haute, IN, September 11 – October 4

Art of Resonating Fiber, Foster Tanner Fine Arts Gallery, Florida A & M
University, Tallahassee, FL, October 3, 2008 – January 23, 2009

Transformation AGO: Contemporary Art, 1960-1970, Art Gallery of Ontario, Toronto, Canada, November 14, 2008-2009




2009
If I Didn't Care: Generational Artists Discuss Cultural Histories,
The Park School, Baltimore, MD, January 30 – March 30. Catalogue available.

Faith Ringgold, Mount Holyoke College Art Museum, South Hadley, MA,
February 9 – May 30, 2009

Dinner at Aunt Connie's House: The Original Illustrations, Brooklyn Children's Museum, February 2 – May 13, 2009

Faith Ringgold, ABC Carpet, New York, NY March 1 – 31, 2009

Declaration of Independence: 50 Years of Art by Faith Ringgold,
Rutgers Institute for Women and Art, Mason Gross Galleries,
New Brunswick, NJ, May 13 – June 26.
On May 20, 2009 Faith receives an Honorary Doctorate Degree along with Sonny Rollins.


2010
Oct 15, 2010 - Jan 9, 20177
Seductive Subversion, Women Pop Artists, 1958-1968, The
University of the Arts, Philadelphia, PA, January 15-March 15;
Traveling to: Sheldon Art Museum, Lincoln, NB, July 30-Sept 24;
Brooklyn Art Museum, Brooklyn, NY,
Tufts University Art Gallery, January 20-April 3, 2011

Feb 6
Two Black Women: Faith Ringgold and Aminah Brenda Lynn
Robinson, ACA Galleries, New York, February 6–March 20, 2010

12 de febrero
Nouns: Children's Book Artists Look at People, Places and Things,
Asheville Art Museum, Asheville, NC, February 12-July 11

Sept 12
American People, Black Light: Faith Ringgold's Paintings of the 1960s, Neuberger Museum of Art, Purchase College, SUNY, Purchase, NY, September 12-December 23

Faith Ringgold: Recent Work, ACA Galleries, NY
December 2-January 29, 2011

Feb 26, 20110
2010 Black Art History Makers Award
presented by National Conference of Artists of New York
February 26, 2010 (snowed out)

27 de febrero 2010
New York City Council Citation and Councilman Robert Jackson

2010
June and July 2010 Mosaics installed at the Los Angeles Civic Center
On June 27, 2010 At the ACFF garden party Faith was presented with the Black Art History Makers Award from the Artists of New York award because the February ceremony had been snowed out.

Viernes, 14 de mayo 2010
Faith Ringgold received her 22nd Doctor of Fine Arts degree from the Pennsylvania Academy of the Arts at their Commencement ceremony
PAFA

Wednesday, May 19, 2010 at 7pm,
A Conversation with Faith Ringgold and Lisa Farrington, The Museum of Modern Art, NYC

22 de junio 2010
Lecture at the Chicago public library , Chicago, IL 60605

25 de junio 2010
Commencement address for the first graduating class. Thurgood Marshall Academy Lower School 276 West 151 Street Manhattan, New York 10039

November 21, 2009 - May 9, 2010
Perspectives: Art, Craft, Design and the studio quilt curated by Michael James and Sandra Sider International Quilt Study Center
University of Nebraska – Lincoln International Quilt Study Center and Museum
review (exhibition)

February 4, 2010 - May 9, 2010
The Chemistry of Color: Contemporary African-American Artists Columbia Museum of Art 1515 Main Street Columbia, SC Columbia Museum of Art (exhibit)

April 11- June 27, 2010
Assembling Narratives: Quilting Impulses in Contemporary Art Dorsky Gallery Long Island City, NY 11101 exhibition brochure

May 4 - October 30, 2010
Museum of the City of New York
1220 Fifth Ave at 103rd street www.mcny.org (exhibit)

September 12, 2010 - December 19, 2010
American People, Black Light: Faith Ringgold's Paintings of the 1960's
Will feature the artist's two earliest series, American People (1962-1967) and Black Light (1967-1969),which have not been seen together since they were first exhibited in the late 1960s and early 1970s, with catalog.Neuberger Museum of ArtPurchase College State University of New York735 Anderson Hill Road Purchase, NY 10577-1400




2011
27 de enero 2011
Interviewed by Kevin Alexander for PBS special on the MTA's 50th anniversary

31 de enero 2011
Faith lectures in Savannah, GA at SCAD

On Feb 10, 2011
the College Art Association honors Faith with the Distinguished Feminist Award. Event was held at the Met museum.

02 2011
Faith Ringgold works to complete a new book about Henry Ossawa Tanner for PAFA

22 de febrero 2011
NY 1, Stephanie Simon TV spot at ACA gallery

Feb 25, 20011
Award from John Jay College


28 de febrero 2011
Harlem Hospital Book Club


09 de marzo 2011
BHC Lit World New York, NY

07 de abril 2011
Neuberger, Talk for Tracy Fitzpatrick's class
Purchase, NY

12 de mayo de 2011
Award from Womanspace
Forrestal, NJ

18 de mayo de 2011
Pennsylvia Acadamy of Fine Art Recption PAFA

June 7, 2010
Women Art an Revolution film screening in NYC

13 de agosto 2011
Upstairs Gallery at L'Elegance Linens and Fine Furnishings
Oak Bluffs, MA

Sept 11, 2011
Peace Quilt exhibition in the education center
Met Museum New York, NY

Sept 25, 2011
The Philadelphia Chapter of the Links
Philadelphia, PA

Oct 15, 2011 P
Pennsylvania Academy of Fine Arts PAFA, reception
Philadelphia, PA

Oct 20,2011
Thelma Golding Award
AskWith Forum
Harvard
Cambridge, MA

Nov 11, 2011
Lecture and quilt workshop
Foundry Art Centre
St. Charles, MO (Nov 10-12)

17 de noviembre 2011
Conferencia
The Art Institute of Boston at Lesley University
Venue: Marran Theater,
Lesley U, 34 Mellen Street,
Cambridge, Boston, MA

01 de diciembre 2011
Conferencia
Miami Art Museum
Miami, FL





2012
02 de febrero 2012
American People, Black Light: Faith Ringgold's Paintings of the 1960s ,
Traveling exhibition organized by Neuberger Museum of Art,
Purchase College, SUNY, Purchase,NY on view at
The Spelman College Museum of Fine Art
February 2 – May 19, 2012

08 de febrero 2012
Magical Visions , University Museums,
The University of Delaware,
Newark, DE,
February 8 – June 30, 2012

10 de febrero
Thread of Life , Museum of Fine Arts,
Florida State University,
Tallahassee, FL
February 10 – March 25, 2012

2 de marzo
Faith Ringgold Traveling Survey ,
Foundry Art Centre, St. Charles, MO


March 2 – June 1, 2012


22 de marzo 2012
Lecture, More Than 60 Years Making Art

Spelman College Museum of Fine Art

Atlanta, GA



March 29, 2012

Lecture and quilt workshop, More Than 60 Years Making Art
Randolph Macon College

Ashland, VA

May 11, 2012

Lecture,
Florida State U of Fine Arts
Tallahassee, Florida

July 25, 2012

Lecture, More Than 60 Years Making Art
Cincinnati Art Museum
Cincinnati, Ohio



Sept 6
Honoring Faith ,
Traveling exhibition
organized by The City College of New York,
New York, NY,
September 6, 2012 – May 15, 2013




2013
10 de mayo de 2013
Generations ,
Museum of Fine Arts,
Florida State University,
Tallahassee, FL
May 10 – July 12, 2013

15 de mayo de 2013
Honorary Doctorate from the Royal College of Art, London, England
artlyst on 27 June 2013
American contemporary artist Faith Ringgold receiving Honorary Doctorate at the Royal College of Art graduation ceremony on Friday 28 June 2013.
Royal College of Art Honorands are awarded for their significant contribution to culture and industry both internationally and in the UK. Personalities from the spheres of fine art, design, fashion, textiles and the applied arts and humanities are amongst those honoured by the College in recognition of their achievements...American-born Faith Ringgold has had an illustrious career as painter, writer, speaker, mixed media sculptor and performance artist. Professor emeritus at the University of California, San Diego where she taught art from 1987 until 2002, Faith's work has been exhibited in museums and galleries world-wide and is included in many eminent private and public art collections. Written and illustrated by Faith, her children's book If a Bus Could Talk; The Story of Ms. Rosa Parks won the NAACP's Image Award in 2000.


05 de junio 2013  
Ringgold attends a reception at the White house

June 18 and 19, 2013
American People Black Light exhibition opens at the National Museum of Women in the Arts
Faith sits on a panel with Tracy Fitzpatric and Thom Collins, has interviews with the press and attends several receptions.

13 de julio 2013
Art Hamptons 2013 Artist Lifetime Achievement Honoree
http://arthamptons.com/faith-ringgold-2013-artist-lifetime-achievement-honoree/

21 de junio
American People, Black Light: Faith Ringgold's Paintings of the 1960s ,
Traveling exhibition
organized by Neuberger Museum of Art,
Purchase College, SUNY,
Purchase, NY
on view at The National Museum of Women in the Arts,
June 21 – November 10, 2013
28 de julio 2013
NPR Week-end editions with Susan Stamburg
Stories Of Race In America Captured On Quilt And Canvas
http://www.npr.org/2013/07/28/205773230/stories-of-race-in-america-captured-on-quilt-and-canvas



August 13,
NPR Radio interview for Tell Me More


15 de agosto 2013
Etched in Collective History ,
Birmingham Museum of Art,
Birmingham, Al,
August 15 – November 15, 2013


12 de septiembre 2013
Conversation with Michele Wallace at the
Universidad de Texas en Austin
Visiting Artist Lecture Series

Austin, Texas

Sept 13, 2013
¿Ves lo que veo?
A Fine Art Experience for Children and Families ,
Traveling exhibition
organized by La Napoule Art Foundation,
Clews Center for the Arts,
The Freight Building,
Denver, CO,
September 13 – October 14, 2013


Sept 13, 2013
Award from the National Black Arts Festival
Rialto Center for the Arts at Georgia State University
Atlanta, Georgia
NBAF13_Legends_Webslide_Rev4



Sept 19, 2013
Lecture
3pm Queen's University, Kingston, Ontario
http://www.queensu.ca



26 de septiembre 2013
Finishes painting the book, Harlem Renaissance Party for Harper Collins


01 de octubre 2013
Women Call for Peace: Global Vistas ,
Traveling exhibition organized by ExhibitsUSA, Mid-American Arts Alliance
on view at John Jay Art Center,
Colegio John Jay de Justicia Criminal,
Nueva York, NY,
October 1, 2010-December 10, 2013





2014
Jan 17, 2014 FR attends Ameri Baraca's funeral


January 17 - April 13, 2014
WOMEN CHOOSE WOMEN AGAIN
Opening Reception: Sunday, January 26, 1 pm - 4 pm
Visual Art Center of New Jersey
68 Elm Street, Summit, NJ 07901


January 26 attends Women Choose Women luncheon/ reception


28 de enero 2014
Faith Ringgold attends Art Miami


11 de febrero 2014
Print design proof accepted by the NY print club


12 de febrero 2014
Volunteer visit to Harlem Hospital Schools


February 3, 2014 – April 10, 2014
Body Conscious Exhibition
Laia Abril, Beth B., Maureen Connor, Katya Grokhovsky, Ariane Lopez-Huici, LA Raeven, Faith Ringgold, Martha Rosler, Ivonne Thein
Curated by Emily L. Newman
Amelie A. Wallace Gallery, Campus Center, Main Level, SUNY College at Old Westbury, Route 107, Old Westbury, New York 11568
For further information about the exhibition, please contact Gallery Director Hyewon Yi at [email protected] or 646-421-5863 . Please visit our gallery Facebook


Feb 19 -22, 2014

Artists in residency at Notre Dame University, worked on developing a print with Joe Sugura, gave a lecture and 2 workshops.










28 de febrero 2014
FR Appearance Mickelton, NJ school


05 de marzo 2014
FR attends the Post Picasso exhibition at the Museu Picasso in Barcelona, Spain. Faith Ringgold's painting, "Die" was included in this exhibition
POST-PICASSO: CONTEMPORARY REACTIONS
MUSEU PICASSO, BARCELONA
March 6 – June 29,   2014
Vernissage and press conference: 5th March 2014
Curator: Michael FitzGerald

This is the first exhibition dedicated to tracing the impact of Picasso on international contemporary art. Curated by renowned expert Michael FitzGerald, the show will explore the considerable influence of Picasso's oeuvre on the art of today.


06 de marzo 2014
FR Appearance San Jose Quilt Museum


07 de marzo 2014
FR Appearance at Art in action, Menlo Park, Ca

March 30 - June 8, 2014
Stories and Journeys:
The Art of Faith Ringgold and Aminah Robinson
Mattatuck Museum
144 West Main Street
Waterbury, CT 06702
(203) 753-0381
http://www.mattatuckmuseum.org


05 de abril 2014
FR Attended Paper Jam Gala to benefit the Neuberger Art Museum inn Purchase, NY (donated MLK book)


25 de abril 2014
FR Went to the Guggenheim with Michele Wallace for the Carrie Mae Weems event


26 de abril 2014
Created a globe as a donation for the Pure Earth Fundraising event and attended gala




April 29, Juried art work for:
TCNJ's 2014 K-12 New Jersey Student Art Exhibition
Art, Innovation, and Ideas
Art Exhibition: June 1 – 22, 2014




May 2 – June 2, 2014
Billboard: Faith Ringgold Groovin High
Next to the High Line at 18th Street and 10th Avenue See more at: http://art.thehighline.org/project/faithringgold/#sthash.ozJ5BtBk.dpuf
Ringgold-5



09 de mayo 2014
FR attended Authors night for the Thurgood Marshall Academy


May 14 -15, 2014
Lecture appearance for Arts at Large in Miwaukee, WI
http://artsatlargeinc.org


21 de mayo de 2014
AWARD: Peace Development Fund honors FAITH RINGGOLD
for her commitment to social justice @ ACA GALLERIES


09 de octubre 2014
Honored by the National Association of Women Artsists (NAWA) 125th Anniversary
Location: Wald and Po Kim Gallery
417 Lafayette Street, Fourth Floor, NYC

14 de octubre 2014
Groundswell Award
NeueHouse,
110 East 25th Street, NYC

15 de octubre 2014
Artists' Fellowship, Inc.
Benjamin West Clinedinst Award
Localización: The Manhattan Penthouse, 80 Fifth Avenue,
Nueva York


2015

January 2015 Harlem Renaissance Party released/ published by Harper Hollins

24 de abril 2015
Faith attends an artist reception at the Whitney for, America is Hard to See, inaugural exhibition at the Whitney's new site. Artwork included: Women Free Angela, 1971. NYC

June 20, 2014 Attends conference in San Diego and collects an award from the
American Association of University Women (AAUW) ,
2015 AAUW Alumnae Recognition Award
Conference in San Diego, CA
AAUW Creative Arts Award Fellowship in 1976

Aug 2015 Faith finishes book, We Came to America (Random House/Knopf)

Sept 11, 2015 Signs paperwork for the Faith Ringgold study room at the David Driskell Center, University of Maryland

Sept 15, 2016 Attends auction at Swann gallery. Maya's Quilt of life sells for over $400,000. to Crystal Bridges Museum in Arkansas.

October 4, 2015. Picasso's studio (French Collection quilt) included in an exhibition in Paris.
Picasso.Mania
October 7, 2015 - February 29, 2016
The Grand Palais
París, Francia
http://www.grandpalais.fr/en/event/picassomania

08 de octubre 2015
Birthday and ACFF auction at ACA Gallery



Honorary Doctorate s

1 Moore College of Art
Degree:Fine Art 1986
Filadelfia, Pensilvania

2 College of Wooster
Degree: Fine Art 1987
Wooster, Ohio

3 Massachucettes College of Art
Degree: Fine Art 1991
Boston Massachucettes

4 The City College of New York (CCNY)
Degree:Fine Art 1991
New York New York

5 Brockport State University
Degree: Fine Art 1992
Brockpor, New York

6 California College of Arts and crafts
Degree: Fine Art 1993
Oakland, California

7 Rhode Island School of Art and Design
Degree: Fine Art 1994
Providence, Rhode Island

8 Parsons School of Design
Degree: Fine Art 1996
Nueva York, Nueva York

9 Russell Sage
Degree: Fine Art 1996
Troy, New York
10 Wheelock
Degree: Education 1997
Boston, Massachcettes

11 Molloy College
Degree: Humane Ltrs 1997
Rockville Center, New York

12 Bank Street College
Degree: Humane Ltrs 1999
Nueva York, Nueva York

13 Marymount College
Degree: Fine Art 1999
Nueva York, Nueva York

14 Marygrove College
Degree: Humane Ltrs 2000
Detroit, Michigan

15 William Pattersn University
Degree: Humane Ltrs 2001
Patterson, New Jersey

16 Chicago College of Arts Institute
Degree: Fine Art 2001
Chicago, Illinois

17 Saint Joseph College
Degree: Fine Art 2004
West Hartford, Connecticut

18 Bloomfield College
Degree: Humane Ltrs 2005
Bloomfield, New Jersey

19 Lafayette College
Degree: Humane Ltrs 2007
Easton, Pennsylvania

20 University of Michigan
Degree: Humane Ltrs 2008
Ann Arbor, Michigan

21 Rutgers University
Degree: Humane Ltrs 2009
New Brunswick, New Jersey


22. Pennsylvania Academy of the Fine Arts (PAFA)
118-128 N. Broad St.
Philadelphia, PA 19102

May 14, 2010
http://www.pafa.org/About/Press-Room/Press-Room/235/vobId__5220/






23. Royal College of Art

Royal College of Art
Kensington Gore
London SW7 2EU
May 15, 2013
















PREMIOS

1- 1971 The Creative Artists Public Service Award for painting

2- 1976 The American Association of University Women for travel to West Africa,

3- 1980 The National Endowment for the Arts Award for sculpture, 1978 and for painting

4- 1987 John Simon Guggenheim Memorial Foundation Fellowship for painting

5 -1988 The New York Foundation for Arts Award for painting
1988 New York Foundation for the Arts Award, New York, New York.

6 - 1989 National Endowment for the Arts Award for Painting (NEA), Washington, DC

7- 1989 Fabric Workshop, Philadelphia, Pennsylvania.

8- 1989 Mid Atlantic Arts Foundation Award, Baltimore, Maryland.

9 -1990 Annual Youth Friends Award, School Arts League, New York,

10 - 1990 LaNapoule Foundation Award, LaNapoule, France.

11 - 1991 The Studio Museum in Harlem, Honors the Artist of the Year,

12 - 1991 Tar Beach wins many awards:
School Library Journal, Seasame Street, Parents Magazine , New York Times
California Children's Book, Video and Software
Award, Publishers Weekly, Parents Choice

13 - 1992 Coretta Scott King Award for Illustration: Tar Beach.

14 - 1992 Caldecott Honor Book: Tar Beach

15 - 1993 Jane Addam's Peace Association Picture Book Award for
Aunt Harriet's Underground Railroad in the Sky, November 9, 1993

16 - 1994 “Womens Caucus for Art Honor Awards Exhibition,” 15th
Annual, Queens Museum of Art, Flushing, New York, January 25, 1994

17 - 1995 Townsend Harris Medal City College of NY Alum Assoc

18 - 1996 Spirit of Woman Award presented by the National Museum
of Women of the Arts, Washington, DC, May 22, 1996

19 - 1977 Arts Person of the Year,” The New Jersey Center

20 - 1997/1998 Pennsylvania Young Readers Choice Award

21 - 1998 Pro Choice Activist Award, NARAL April 30,1998

22 - 1999 Banks Street, May 27, 1999

23 - 1999 City Arts Award, June 14, 1999

24 - 1999 Art alliance (Scholastic) April 13, 1999

25 - 1999 NAACP Image Award

26 - 2000 Mary Grove College, Honory Art Degree

27 - 2001 Art Institute, Chicago, IL, May 19,2001

28 - 2001 Dedicators Award 10/27/01

29 - 2002 California Art Educators Association Living Artists Award

30 - 2004 National Visionary Leadership Project

31 - 2004 The American Academy of Arts and Letters Award

32 - 2005 Moore College of Art and Design's Visionary Women Award

33 - 2005 Amistad Center for Art & Culture Presidents Award

34 - 2006 James A. Porter Colloquium on African American Art Honoree

35 - 2006 Teacher of the Year, NYC Teachers Assn October 28, 2006

36 - 2006 Harlem Arts Alliance Golden Legacy Visual Arts Award

37 - 2007 Wisdom Award , National Visionary Leadership Program, Washington, DC

38 - 2007 Leadership Award, Congressional Black Caucus Spouses, Washington, DC

39 - 2008 National Women's History Project

40 - 2009 LitWorld Story Power Award, NYC

41 - 2010 Black Art History Makers Award, 51st National Conference Artists of New York

42 - 2010 New York City Council Citation presented by Councilman Robert Jackson

43 - 2011 College Art Association - Distinguished Feminist Award at the 99th annual conference Met
Museum, NYC Distinguished Feminist Award, Faith Ringgold Feb 10, 2011

44 - 2011 John Jay College Malcom/King Breakfast honoree on Feb 25, 2011 , NYC
/John-Jay-Newsletter-Archive-2011


45 - 2011 May 12, 2011 Faith Ringgold will receive the “2011 Celebrating Women® Award” The
New York Women's Foundation NYWF Breakfast.org





46 - May 12, 2011
Barbara Boggs Award from Womanspace, Forrestal, NJ
           


47 - October 6, 2011
The City College of New York presented
Faith Ringgold with the first Cultural Arts Award.
Bronze sculpture by Otto Neals
Quilt exhibition"Honoring Faith"
http://www1.ccny.cuny.edu/advancement/news/Faith-Ringgold-Honored-by-CCNY.cfm


48 - Oct 20, 2011
Thelma Golding Award
AskWith Forum
Harvard
Cambridge, MA


Left to right: Sylvia Gail Kinard, Esq. (Moderator); Artist Faith Ringgold; Andrea Pinkney, VP & Senior Editor Scholastic Books; Dean Carlyle Thompson (Medgar Evers College); Professor Tonya Hegamin (panelist)
49 May 9, 2013
Medgar Evers College
Office of Diversity and Affirmative Action
Brooklyn, Nueva York
Lifetime Achievement Award


50 Sept 13, 2013
Legends Award from the National Black Arts Festival
Atlanta, Georgia
See photo www.nbaf.org


51 October 9, 2014
Award from National Assoc of Women Artist, NYC
Vídeo


52 October 14, 2014 -
Award from Groundswell, NYC


53 October 15, 2015 -
Award for the Artists Fellowship Foundation, NYC



54 June 20, 2015
American Association of University Women (AAUW) ,
2015 AAUW Alumnae Recognition Award
Conference in San Diego, CA
AAUW Creative Arts Award Fellowship in 1976




Link to a large Black and White photo of Faith Ringgold